Prestižiniame muziejų kvartale Austrijoje įsikūręs „Designforum Wien“ atvėrė duris parodai „Meistras ir pameistrys“, subūrusiai skirtingų kartų Lietuvos dizaino kūrėjus. Ekspozicija apima platų spektrą – nuo lietuviško dizaino pradininkų, baldininkų bei pirmųjų plakatistų iki šių dienų aktyvių jaunųjų dizainerių.

Parodos organizatorius: Vilniaus dailės akademija ir „Designforum Wien“

Kuratorės: Audronė Drungilaitė-Čepienė ir Daina Eičaitė

Parodos dalyviai: Tadas Baginskas, Aronas Balčiūnas, Dainius Bendikas, Pijus Burakas, Pijus Dulskis, Juozas Galkus, Emilija Globytė, Liepa Marija Gradauskaitė, Rimvydas Kepežinskas, Mantas Lesauskas, Inesa Malafej-Sukarevičienė ir Arūnas Sukarevičius, Michael McCready, Vesta Rugilė Nausėdaitė, Marija Puipaitė, Virgilijus Šlipaitis. Architektas: Vytautas Gečas. Grafikos dizainerės: Joana Siniavskaja, Nina Flaitz

Vidiškių dvaro sodyba su terasiniu parku, kurį K. Mozeris pamėgo dar prieš nuspręsdamas patį dvarą įsigyti – būtent noras apsaugoti šį parką nuo iškirtimo tapo viena pagrindinių priežasčių, paskatinusių jį imtis restauravimo.

Paroda nagrinėja lietuvišką dizainą kaip ilgalaikį, daugiasluoksnį procesą, kuriame kūryba formuojasi per ryšius, mentorystę ir patirties perdavimą. Čia susitinka skirtingų kartų, disciplinų ir patirčių dizaineriai, atskleidžiantys dialogą tarp akademinio lauko ir profesinės praktikos. Ekspozicija sutelkia dėmesį ne į galutinį rezultatą, o į savotišką dizaino istoriją – į nematomas bendradarbiavimo struktūras, kurios formuoja kūrybinę veiklą ir dizainerio tapatybę. Dizaino inovacijų centras drauge su partneriais ir rėmėjais „Design Austria“, „Bildrect“, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport paroda siekia atverti platesnį požiūrį į lietuviško dizaino tradiciją kaip gyvą, kintantį reiškinį. Čia permąstoma meistrystės sąvoka šiandienos kontekste, akcentuojant ne individualų talentą, o santykius, bendruomeniškumą ir pasidalytą patirtį. Dizainas suvokiamas kaip kolektyvinė praktika, kurioje žinių ir vertybių perdavimas daro įtaką ne tik atskiriems kūrėjams, bet ir visam Lietuvos dizaino laukui.

Fasado ornamentika, atkurta pagal architekto Algimanto Stalgio surastą originalų XIX amžiaus pradžios brėžinį, parengtą Ignoto Kaminsko.

Materializuodama šias idėjas, paroda „Meistras ir pameistrys“ pristato objektus, madą, baldus ir apšvietimo sprendimus, nagrinėjančius kūno, medžiagos, amato ir aplinkos ryšius. Kūriniuose akcentuojama intuicija ir juslinė patirtis, o kūryba suvokiama kaip tęstinis procesas, o ne baigtinis rezultatas. Pasitelkiant šiuolaikinius, spekuliatyvius metodus, objektų medžiagiškumas ir technikos perinterpretuojami mezgant dialogą tarp gamtos ir technologijų, tvarkos ir atsitiktinumo. Taip eksponuojami darbai įkūnija dizainą kaip santykinę ir nuolat besikeičiančią praktiką, kurioje kultūrinė atmintis nuosekliai perkuriama per bendrą patirtį ir šiuolaikinius kūrimo bei gyvenimo būdus.